odosketch

odosketch, si, questo è il sito dove potete fare anche voi quello che vedete quissù, molto probabilmente meglio di me.
andate e divertitevi. questo è il verbo.
Stay tuned.

Dogsuit

ariecchime.
urcaurcatiruleru.

bianco

The Terrible Thing of Alpha-9!

Splendido video d'animazione di Jake Armstrong, realizzato come tesi alla School of Visual Arts.
Ringrazio l'attento EKOes per la scoperta.
Buona visione.
Stay tuned.

GOBELINS, l'école de l'image

Gobelins L'Ecole de l'Image è una scuola parigina dedicata alle arti visive.
La sua fama è dovuta principalmente al département Cinéma d'Animation, fondato nel 1975 da Pierre Ayma.
La scuola è il partner del festival international du film d'animation d'Annecy da più di venti anni, ed ha acquisito una reputazione internazionale, formando numerosi talenti e team produttivi che hanno poi trovato lavoro in studi prestigiosi come Disney, Pixar, Hanna & Barbera, Dreamworks e Warner Bros.
Sul sito potete spulciare le galleries relative ad ogni dipartimento, e guardare i corti realizzati per Annecy.
Stay tuned, e buon divertimento.

Après la Pluie ©2008Gobelins from Emmanuelle Walker on Vimeo.

Dirty Cough.

Trattasi di una perfetta raffigurazione di come mi sento da qualche settimana, centrifugato e rigurgitato.
Personaggi e colori hanno solo il compito di sdrammatizzare.
Bleah.

Crack On!

Al Forte Prenestino di Roma, dal 18 al 21 giugno si terrà la quinta edizione di CRACK! Fumetti Dirompenti, festival internazionale di fumetti e arte disegnata e stampata, edizione CRACK ON. Quest'anno ci sarò anche io, assieme ad una brigata di amici sfaticati.
Se avete tempo, voglia, curiosità, non siete a mare a provare nuovi tuffi acrobatici da usare per macagno estivo o volete distrarvi dai libri universitari, venite a dare un'occhiata.
Mi troverete semisbronzo e boccheggiante alla ricerca di ritagli d'ombra assieme agli illustri Kanjani, Antonii Bruni, Leonardi Pandolfi e Alessi Spatari.
Organizzeremo pure un piccolo banchetto per sponsorizzare e spacciare la nuova collana Subliminal Microlit, fino ad esaurimento scorte, quindi corete.
See ya.

Rinaldo

Ecco la terza illustrazione per la favoletta di Gianni Rodari.
Non ho nessuna voglia di disegnare ed è un periodo del cazzo, però questa è fatta.
P.S.: grazie a Marta per il tappetino.
Stay tuned.

Golders Green's Grandma

L'avventura di rinaldo

Ecco a voi le prime due illustrazioni ispirate al racconto di Gianni Rodari "L'avventura di Rinaldo", progettino a cui mi dedico nel tempo libero e che, visti i miei ritmi, non so se e quando avrà termine.

MICROLIT

Secondo post della giornata.
Sono testè state pubblicate le cover da me disegnate e colorate, e montate dal signor Antonio Bruno, mica uno qualunque, per la nuova collana Microlit.
Posso dunque postarvele qui dopo mesi di attesa e promesse.
Presto ci sarà anche un programma delle presentazioni, dunque siate vigili.
Stay tuned, folks.

WI-FI ART @ CIRCOLO DEGLI ARTISTI

Primo post della giornata.
Domenica 24 Maggio, a partire dalle ore 19.00, il Circolo degli Artisti ospita l'evento Wi-Fi art, appuntamento dedicato al mondo dei fumetti, e ci sarò pur'io ad esporre 4 cosine che non ho ancora scelto...
Vi incollo il comunicato stampa col programma:
Comics contest, Bad Trip Tribute
Alle 19.30 a dare inizio alla serata nella Red Room l’inaugurazione della mostra commemorativa a Gianluca Lerici alias il Prof Bad Trip, artista di indiscussa fama internazionale, conosciuto prima come disegnatore e poi come pittore, partendo da T-shirt autonomamente fabbricate, partecipazioni a gruppi post-punk, collaborazioni con foglietti e riviste off e meno off di tutta Italia e di mezzo pianeta. Conosciuto per le sue soluzioni tecniche originali di ascendenze "hard core", deliri psichedelici, cut up, ritmi tecno, allucinazioni centro americane.
Alle 20.00 nella Main Room, Thomas Bires, Luca Scornaienchi, Giancarlo Caracuzzo, Diavù, Elena Rapa, Monica Catalano si sfidano dando origine ad un contest dedicato ed ispirato all’artista Bad Trip, vivacizzato dalla selezione musicale del dj Manuel De Carli.
Dalle ore 20.30 nella B-side Room presentazione della rivista “Animals” edita da Coniglio Editore con la partecipazione degli autori Riccardo Mannelli, Laura Scarpa, Tuono Pettinato. “Animals” rappresenta un dirompente e innovativo ritorno delle riviste a fumetti, ma è anche un rinnovamento della storia dell’editoria, attenta ai cambiamenti e al presente, ai nuovi autori, ai nuovi fumetti – non più relegati alla forma giornaletto – e ai nuovi lettori; attenta ai linguaggi telematici e alla forza della carta stampata nel poter comunicare, rappresentare ed evocare la vita, la realtà, la storia.
A seguire la casa editrice Cagliostro e-press descrive quattro sue ultime pubblicazioni; in contemporanea con gli Stati Uniti il numero zero di “Wolfskin” (Black Spiral in USA). Dall'agguerrito trio Baldo Di Stefano, Alessio Nocerino e Raffaele Apuzzo, una breve storia alla luce della luna piena di Roma a Villa Pamphilia con Lupi Mannari, un misterioso cacciatore, tante pallattole e un incubo. “Il Giardino filosofico” di Daniele Spina, una raccolta di strip divertenti, spiazzanti, machiavelliche, dotte e variegate, sia come temi che come personaggi. “Pulci, il signore degli amplessi” di Claudio Cardinali; disegni “ruspanti”, uniti ad una buona dose di cinismo spietato, mai violento, e irriverenza dissacrante, ma mai volgare. Il tutto racchiuso all’interno di singole vignette divertentissime. L'acclamatissimo “Gravetown” fumetto in stile manga realizzato da Paolo Zeccardo.
In conclusione la Grifo Edizioni presenta la nuova graphic novel “Alicenonsorride” a cura di Luca Scornaienchi e Marina Comandini. Una trasposizione onirica della figura di Alice, che ribalta lo stereotipo fiabesco della bambina modello per incarnare l’immagine in chiave moderna di una triste lolita.
Dalle ore 22.00 proiezioni di cortometraggi internazionali selezionati da Cortitalia tra i partecipanti del Festival Internazionale del Cortometraggio Animato, “Cortoons”, tenutosi al Teatro Palladium.
Nel Garden expo e sketch di alcuni più importanti fumettisti della scena romana e non; Cristina Giorgilli, Elisabetta Melaranci, Antonio Fuso, Matteo Freddi, devitalizart, Alessandro Buddy Timpanaro, Giuliano Cangiano, Emiliano Tanzillo, Mauro Cao, Lorenzo Ruggiero, Luca Maresca, Davide Fabrizi, Davide De Cubellis.
E ancora spazio alla creatività ed inventiva con il nuovo numero del libricino illustrato autoprodotto “L’ora panda” ricco di nuove storie, illustrazioni, foto e utili informazioni, in più gadgets,magliette, pupazzi, borse.
A dare inizio a continue esplosioni..Bang Art,la rivista di arte, fotografia, coolhunting, toys e grafica edita dalla Coniglio Editore.
Inoltre Grab Magazine, con distribuzione del numero di maggio e presentazione di visual artist; il tutto scandito dai ritmi soul & funk del dj Slump.

Kanjano presents Jano & Drilla

L'illustre, immarciscibile, impagabile, illuminato, impeccabile, impegnato, impenitente, incalzante, impensierito, impenetrabile, impermeabile, imperscrutabile, impavido, imperturbabile, imponderabile, impomatato, impressionabile, imprevedibile, improcrastinabile, indilazionabile, imprudente, impudente, incallito, incalzante, incantato, inchiostrabile, incensurabile, incidente, inclemente, incomparabile, incoraggiante, incorregibile, indecifrabile, indescrivibile, insigne, inzuppato, ironico, indietro, indice, inerzia, infatti, inizio, infine, (tuttaltro che) inappetente, KANJANO,
cartoonist incallito in ogni sua manifestazione corporea, amico di matita e compagno di viaggio, ha dato vita, qualche giorno fa, ad un nuovo progettino, tutto cuoricini e colori pastello, odor di vaniglia e freschezza infantile.
Nel nuovo blog potete trovare i primi disegnini di quella che potrebbe trasformarsi nella più rocambolesca avventura mai raccontata da essere umano.
Correte ad affondare gli occhi in cremosità di marshmallow.
Il ragazzo ci ha della fantasia sbrillucichevole.

Il Tempo Stringe

Da un'idea improvvisata da Antonio Bruno e disegnata (male) da me in mesi e mesi di cazzeggio, passione, noia, frustrazione, sorridenza, solitudine, rassegnazione, finto perfezionismo, lentezza (moooltissima) e sagacia. Ecchivi codeste due misere paginette di nulla.
Slap.

The Wasp and the Caterpillar

Le foto dal set del cortometraggio di Daniele Fazio prodotto dalla Spleen Pictures e da Gianni Fazio, le trovate sul mio profilo FLICKR.

STORYBOARDS

Open publication - Free publishing - More short film

London's sketches

TIC?

Blu

Conosco Blu da poco più di un anno.
Tutto è iniziato col "furto" di un libro alla feltrinelli, un bellissimo libro, Street Sketchbook, curato dal graphic designer Tristan Manko, che racoglie circa sessanticinque artisti underground da tutto il mondo, brevi biografie e bellissime immagini prese dalle loro moleskine e quaderni di schizzi.
Non sono stato colpito immediatamente dalle sue cose, troppo occupato a sbavare su illustratori più "tradizionali".
Poi un giorno, per caso, l'illuminazione, di fronte ad una tavola in cui un villaggio di piccole casette viene colpito da gocce di pioggia gigantesche.
Ho pensato fosse un genio visionario.
Uno stile immediato, poche linee essenziali schizzate, e soggetti sempre surreali, onirici, cinici, dissacranti, crudeli e divertiti.
Un fottuto genialoide.

Non so nulla di lui. Nè dove è nato, nè dove è cresciuto, le scuole che ha frequentato.
Non sono riuscito a trovare molto su di lui in rete. So solo che è bolognese e disegna in giro per il mondo, lascindo traccia del suo passaggio.
Digiti il suo nome e ti ritrovi travolto da decine di video d'animazioni in stop motion e animazione tradizionale, murales giganteschi realizzati in ogni angolo del pianeta, istallazioni in gallerie e musei sacri, come la TATE di Londra (!)...
Umanoidi, insetti, animali cronemberghiani, matriosche umane.
Ho visto innumerevoli volte il suo video MUTO, poco più di 7 minuti di stop motion, realizzato dipingendo sui muri della città di Buenos Aires. Una follia lisergica.
Con gli occhi sbrilluccichevoli e l'entusiasmo di un bambino lo avrò fatto vedere a circa un centinaio di persone, godendo nel vedere alla fine in loro sempre la stessa espressione, basita e stravolta e affascinata.
Vi posterei tutto, ma mi limito a darvi alcuni indirizzi preziosi e ad allegarvi il video e qualche immagine.
Corete a spulciarvi tutto quello che trovate.
Stay tuned, folks!


MUTO a wall-painted animation by BLU from blu on Vimeo.

BLU lo trovate:
http://blublu.org/
http://vimeo.com/blu
http://www.blublu.org/blog/
http://www.youtube.com/profile?gl=IT&hl=it&user=notblu

MOJIZU

Da qualche giorno sto caricando alcuni personaggi su Mojizu, una community di character design in cui si trovano cose bellissime. Il primo è stato Smoccolo, che ha avuto un gran successo, ed è stato piazzato per tutto il week end nel banner superiore del sito come Daily Special Character.
Poi è toccato a Kill Edd, al playmobil suicida che per ora non vi posto perchè fa parte di un progetto più ampio che per adesso non posso rivelare, e poco fa ad altri due vecchi disegni che ho leggermente sistemato per l'occasione.
Ve li posto tutti e tre, anche se due li conoscete già, più o meno.
E correte a vedere Mojizu, è bellissimo e ci trovate illustratori coi controcazzi.
Stay tuned.

Smoccolo

The Thief and the Cobbler

The Thief and the Cobbler è probabilmente il più importante film d'animazione della storia del cinema, ma nessuno lo sa.
L'animatore canadese Richard Williams, quello che diresse il reparto d'animazione di Who Framed Roger Rabbit (1988), iniziò a lavorarci nel 1964.
A causa di scadenze non rispettate, e rimpalli tra le case di produzione, attorno agli anni novanta il progetto venne tolto dalle sue mani e affidato a Fred Calvert.
Due versioni vennero rilasciate, una col titolo The Princess and the Cobbler, e l'altra col titolo Arabian Knight, entrambe del tutto distanti da quella che era l'idea di Williams.
Negli ultimi anni, numerosi animatori e colletivi provenienti da diversi Studios, tra cui anche la Disney, si sono impegnati nel restauro dell'opera originale, rimasterizzandola e rimontandola secondo quelle che erano le intenzioni di Williams.
La sua produzione è durata circa 31 anni, dal 1964 al 1995.

Williams intendeva inizialmente realizzare un film sulla figura del folklore arabo Nasreddin (quello che in italia nei secoli si è trasformato in Giufà), di cui aveva realizzato una serie di illustrazioni per i libri di Idries Shah, con racconti che univano filosofia e umorismo.
Williams iniziò a lavorarci piuttosto lentamente, con l'idea di realizzare una pietra miliare nella storia del cinema d'animazione, un'opera pionieristica e raffinata, e per questo chiamò a lavorare con lui anche il leggendario Ken Harris.
L'idea di partenza, col tempo, cambiò forma.
Williams decise di cambiare soggetto e di basare la storia sulle novelle orientali de Le Mille e Una Notte, mantenendo la maggior parte dei personaggi e degli studi fatti fino a quel momento.
Nel frattempo Williams lavorava come animatore per il cinema, la tv e la pubblicità, alla ricerca di fondi ed investitori che lo aiutassero a portare avanti il suo progetto.
Williams riuscì a trovare un accordo di distribuzione con la Warner Bros alla fine degli anni Ottanta. Ma nel 1991, termine prefissato per contratto, il film si trovava ancora in piena produzione. Nel frattempo la Disney aveva quasi portato a termine il film Aladdin e molti personaggi, oltre alle atmosfere e l'ambientazione, erano stranamente simili a quelli di The Thief and the Cobbler. Come ad esempio il personaggio di ZigZag, quasi ricalcato dal Jafar di Aladdin.
Il film di Williams era stato così a lungo in produzione, che molte scene erano state viste, o ci avevano lavorato su animatori che erano finiti a lavorare per la Disney.
Il film venne a questo punto affidato al produttore televisivo Fred Calvert.
Molte delle scene girate da Williams vennero eliminate, molti personaggi cancellati, altri ridoppiati. Le nuove scene realizzate in maniera frettolosa, nel minor tempo possibile e con budget miserrimi.
Il risultato finale appariva qualitativamente simile a quello dei cartoni animati televisivi.
Il film fu un fallimento totale.
Alla fine degli anni Novanta Roy E. Disney diede inizio al restauro dell'opera originale secondo quella che era l'idea di Williams, ricercando le matite, i bozzetti originale e le parti tagliate della pellicole, molte delle quali erano state conservate o vendute ad animatori e collezionisti.

Una versione rimasterizzata è stata rilasciata solo nel 2007.

Qui sotto trovate l'intero film in bassa qualità, purtroppo.
Buona visione.
Stay Tuned.

Monsieur Sylvain Marc !

Sono giorni che vivo in uno stato di semi-depressione mista ad entusiasmo in seguito alla scoperta, fatta quasi per caso, del blog di Monsieur Sylvain Marc, una delle menti geniali che stanno dietro la creazione del corto Cocotte Minute, progetto in 3-D animation del 2006, co-diretto con altri 5 artisti. Le sue abilità di disegno e di character design sono stupefacenti, qualsiasi tecnica decida di utilizzare, dal disegno realistico al grottesco, dalla colorazione a matita a quella digitale, dai pennarelli all'incisione, così come il suo sense of huomor e dei tempi comici.
Monsieur Sylvain Marc, alla tenera età di 25 anni, è già Animator-Illustrator, Designer/Development artist a Cartoon Network Europe, già...
Non mi dilungherò scrivendo interminabili versi alessandrini carichi di invidia e rancore e odio, o amore e ammirazione e entusiasmo. no, non lo farò.
Vi posto un suo breve corto realizzato per un canale televisivo per bambini sul tema "quando sarò grande". E' in francese, ma abbastanza comprensibile. E anche se non doveste capire nulla, vi delizierà comunque gli occhi.
Andate a visitare il suo blog e raccontatemi la vostra esperienza post-traumatica.

STOP MOTION dai Puppetoons agli Special Effects

Ho deciso di mettere on-line la mia tesi utilizzando Issuu, un giocattolo che volevo sperimentare da tempo.
Dio solo sa quante difficoltà ho trovato nel reperire del materiale utile per sviluppare la mia ricerca, e quanti stronzi ho incontrato che avevano pubblicato la loro tesi su Tesionline e che per consultare due pagine pretendevano i miliardi.
Io ve la regalo.
Leggetela, commentatela, utilizzatela, scaricatevela, datele fuoco e pulitevici il culo. fatene ciò che volete.
è tutta vostra, adesso.

Get your own - Open publication

Coragù Dance

Video in clay animation realizzato per i live del Sicilian AV Project, ispirato al personaggio a fumetti del sempre verde e paterno Kanjano.
Circa un paio di miseri e striminziti secondi di stop motion che durante i concerti dovrebbero essere montati in loop e riempiti di effetti.
Temo che visto così il video renda davvero poco, anzi non renda affatto, anzi NON RENDE affatto e risulta alquanto triste...
Ma vabè, la strada è lunga e piena di ostacoli, e buia, e in salita, e sdrucciolevole, e bagnata, e puzza, e piove, e percorsa da auto sportive e suv e tir carichi di materiale infiammabile sparati a 270 km/h contromano e gli abbaglianti accesi, e piena di merde un pò ovunque da doverci fare lo slalom, e io sono miope, e distratto, e incazzato, e...
quindi abbiate pazienza.

Stay Tuned.

Don Hertzfeldt

Don Hertzfeldt (California, 1976) è un giovane animatore indipendente, creatore di numerosi cortometraggi animati con i quali ha vinto circa un centinaio di premi prestigiosi, una nomination agli Academy Awards del 2001 e una al Film Festival di Cannes del 1998.
Hertzfeldt è uno dei pochi animatori contmporanei ad essere considerato un vero e proprio autore:
di ciascun cortometraggio, che richiede anche anni di lavoro, cura ogni dettaglio, è scrittore, regista, produttore, direttore della fotografia, montatore, fonico ed unico animatore.
Crea i suoi lavori utilizzando semplicemente matite, penne e fogli di carta. Sfruttando una fantasia ed un'inventiva vivace e esuberante riesce a creare effetti innovativi e inverosimili superando le tecniche dell' animazione tradizionale.
I suoi cortometraggi sono un mix di black humor, trovate surreali e grottesche, toni slapstick e tematiche esistenziali, frullati assieme in maniera così semplice e immediata e illuminata e ingenua e paradossale e folle e logica e sensata e inspiegabile da fare incazzare.
Non si può non amarlo.
Non si può non gioire delle sue trovate splatter.
Godetevelo, e andate a vedere tutto ciò che riuscite a reperire.
Stay tuned.

Loveless Whizzkid Live @ Modica

The Goose With the Golden Eggs in technicolor

Qualche tempo fa la braverrima giovine illustratrice brasiliana Anna Anjos, grazie al potere di internet, mi aveva contattato sul blog e chiesto se poteva reinterpretare una delle illustrazioni per le favole di Esopo realizzate a quattro mani con Leo. Stamattina mi ha mandato questa splendida tavola colorata in maniera fiamminga. Spero che sia l'inizio di una bella collaborazione.
Godetevi questa chicca.
Stay Tuned!

CANNIBBULI